Karla Gómez NOTICIAS
La exposición colectiva Todo había estado muy normal…, que actualmente se exhibe en el Museo de Arte Moderno (MAM), bajo la gestión del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), invita a los espectadores a replantear su visión sobre lo que es el arte en el siglo XXI. Esta muestra no solo cuestiona los estereotipos tradicionales del arte, sino que también abre nuevas interrogantes sobre su rumbo en la contemporaneidad.
Con un enfoque multidisciplinario, la exposición presenta obras de artistas que, a pesar de sus diferencias, están unidos por un común interés en la experimentación tanto temática como técnica. Las actividades paralelas, al igual que el título de la exposición, rompen con lo convencional y ofrecen novedosas formas de interacción con el arte.
Uno de los ejemplos más claros de esta aproximación será la visita no convencional que se llevará a cabo el sábado 28 de septiembre a las 12:00 horas. Como parte del ciclo Acciones en tránsito, esta actividad invita a los asistentes a explorar la exposición desde una perspectiva sensorial y corporal, poniendo a prueba los sentidos. El objetivo es que los visitantes conecten las obras de arte con la realidad inmediata, generando un diálogo más profundo y personal con lo que observan.
Entre los artistas expuestos, se encuentra Eric Pérez, quien en 2010 creó una obra pictórica de gran formato que evoca una escena posapocalíptica o bien un paisaje virgen a la espera de ser descubierto. Su pieza invita al espectador a reflexionar sobre lo que queda después de la devastación o lo que aún está por descubrirse en un mundo en constante cambio.
Por otro lado, la reconocida Teresa Margolles presenta una impactante fotografía titulada ¿De qué otra cosa podríamos hablar?, en la que, como es habitual en su obra, denuncia la violencia desatada por el narcotráfico en México. A través de la imagen de un mausoleo, Margolles ofrece una cruda reflexión sobre la pérdida y la muerte, temas recurrentes en su trayectoria artística.
Iván Trueta, con su serie de cuadros en los que reemplaza a las familias de aves por buitres, explora la decadencia y la transformación de los valores sociales. A través de esta alegoría, el artista critica los efectos de los dogmas políticos y económicos del neoliberalismo, que han alterado el paisaje tanto cultural como moral de las últimas décadas.
Los artistas *Jorge Cortázar, **Javier Marín* y *Germán Venegas* comparten un apartado especial en la muestra, donde su obra gira en torno a la representación del cuerpo humano. Conmovedoras por su técnica y su profundidad, estas piezas presentan el cuerpo no solo como un sujeto de la creación artística, sino como una obra de arte en sí misma, independientemente de las corrientes o ideologías predominantes.
Todo había estado muy normal… se destaca por ofrecer una visión integral de las corrientes artísticas que han surgido en México durante las últimas décadas. Si bien algunos nombres ya son ampliamente reconocidos en la escena artística, la exposición también da espacio a creadores emergentes que aportan propuestas frescas e innovadoras.
Con su enfoque en la experimentación y la crítica social, la exposición invita al público a reflexionar sobre los desafíos y cambios que enfrenta el arte en la actualidad. Desde la crítica política hasta las exploraciones sensoriales, la muestra se convierte en un espacio donde lo normal deja de serlo, y donde el arte se reinventa constantemente.
La exposición puede visitarse en el *Museo de Arte Moderno (MAM)*, ubicado en Paseo de la Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec, en la alcaldía Miguel Hidalgo. El museo está abierto de martes a domingo de 10:15 a 17:45 horas.
Foto: Karla Gómez
Pie de foto: Un repaso del arte mexicano contemporáneo.