«Letras en Expansión», una iniciativa que busca integrar la poesía con otros medios y soportes artísticos
Isabel Nigenda Noticias
En un esfuerzo por difundir el lenguaje literario más allá de sus límites tradicionales, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal) organizaron un fascinante conversatorio titulado «Lenguajes Expandidos: Poesía y Música». El evento forma parte del ciclo «Letras en Expansión», una iniciativa que busca integrar la poesía con otros medios y soportes artísticos, como la experimentación con la imagen, el cuerpo y el sonido.
El encuentro, llevado a cabo bajo la coordinación de la responsable del Centro de Creación Literaria Xavier Villaurrutia (CCLXV), Dulce Chiang, contó con la participación de dos talentosas artistas: la poeta Rocío Cerón y la artista visual Alejandra Olson, quienes compartieron sus experiencias como escritoras y creadoras transmedia.
Alejandra Olson, en su intervención, destacó que su trabajo transmedia surgió de una inquebrantable curiosidad por expandir el lenguaje hacia nuevas experiencias. Exploró cómo el lenguaje escrito, el visual y el sonoro pueden transformarse y coexistir en un diálogo único entre sí. Para la artista, la poesía es el punto de partida para conjuntar estos lenguajes y llevarlos a otras disciplinas, como un constante experimento con la palabra escrita, el lenguaje visual y el sonido.
Asimismo, Olson hizo hincapié en que incluso el silencio puede revelar sonidos que trascienden la percepción inmediata. Como poeta, busca estar atenta a aquellos detalles aparentemente insignificantes pero magníficos. El sonido, afirma, es maleable y puede ser moldeado, cortado y pegado para convertirse en algo distinto a su origen.
Por su parte, Rocío Cerón resaltó que la poesía ya contiene una musicalidad inherente. En su obra, fusiona paisajes sonoros con música electrónica y otros instrumentos musicales, así como con la voz misma. La curiosidad del poeta radica en encontrar música y sonoridad donde la mayoría de las personas no las perciben: en los sonidos de la ciudad, en los murmullos y silencios.
Para Cerón, la musicalidad presente en el poema se transforma y adquiere nuevas dimensiones cuando se fusiona con otros sonidos o se experimenta con otras apropiaciones sonoras. Esto resulta en una experiencia única para el lector, que se vuelve interlocutor en un espacio-tiempo donde la poesía cobra vida en relación con el espectador.
Ambas artistas presentaron algunas de sus obras más emblemáticas, donde la poesía se entrelaza con lenguajes sonoros y visuales. Estas experimentaciones sonoras rompen con la linealidad del tiempo y el espacio, ofreciendo una experiencia disruptiva que invita al espectador a reflexionar sobre su propia lectura de la poesía y, en última instancia, de su vida.
El conversatorio «Lenguajes Expandidos: Poesía y Música» deja una profunda impresión en el público presente, mostrando cómo el lenguaje literario puede trascender los límites convencionales y abrirse a un universo de posibilidades creativas. Con la curiosidad como guía, estas talentosas artistas han abierto una puerta a nuevos horizontes donde la poesía y la música se unen en una danza etérea de sonidos y significados.
Foto: Cortesía.
Pie de foto: Conversatorio «Lenguajes Expandidos: Poesía y Música».